經(jīng)變題材

發(fā)布時間：2019-09-02 10:38

經(jīng)變主題材裝飾

經(jīng)變主題材裝飾大多是以一部經(jīng)為內(nèi)容所作的大型組合畫，描繪出一幅幅充滿理想色彩的佛國景象，表現(xiàn)出神秘面歡樂的境界。這類題材的壁畫結(jié)構(gòu)宏大，內(nèi)容豐富，構(gòu)思時需同時考慮到綜合性的因素。在莫高窟，不同時期有不同的表現(xiàn)形式，始于隋，盛于唐，一直延續(xù)到元代。

較多出現(xiàn)的經(jīng)變圖有《維摩詰變》、《藥師凈土變》、《彌勒凈土變》、《法華經(jīng)變》、涅盤變》、《阿彌陀凈土變》、《觀無量壽佛經(jīng)變》、《寶雨經(jīng)變》等，唐 代后期還出現(xiàn)了《金光明經(jīng)變》、《華嚴經(jīng)變》、《報恩經(jīng)變》、《天問經(jīng)變》、《勞度叉斗圣變》、《楞伽經(jīng)變》、《十方凈寺變》等。

莫高窟經(jīng)變題材壁畫的總體構(gòu)圖上大多采取以中心佛為主體，左右布階局平衡的格式，然而仔細的去觀察他的每一個局部卻千變?nèi)f化的，無論是主體人物的神情姿態(tài)，還是寶幢如林、繁花如雨、寶池蕩漾的背后景襯托，都顯現(xiàn)出畫師們?yōu)樵诮y(tǒng)一和諧中求得變化所作的努力，令觀者自不暇接，嘆為觀止。

例 如220窟南壁的《阿彌陀經(jīng)變》圖，是初唐時期人代表作品，從整體結(jié)構(gòu)看，畫面的中心為阿彌陀佛，觀音菩薩和大勢至菩薩侍立左右，周圍共有大小佛、菩薩、 天人、化生共一百五十余身。水榭重閣人置兩側(cè)，下部為平臺低欄，歌舞管弦，空中諸佛乘云，飛天散花，瑞鳥和鳴一派繁華升平景象。整幅畫面分布勻稱，疏密有 致，在遠近、大小的關(guān)系上也處理得體。這樣的構(gòu)圖既合乎佛國秩序（實際上人們對佛國秩序的構(gòu)想完全是以當時現(xiàn)實社會的統(tǒng)治機制為參照的，這種影響幾乎在所 有的經(jīng)變題材壁畫中都可以看出），又合乎裝飾藝術(shù)之規(guī)律。我們從中能感受到中國傳統(tǒng)繪畫中的諸多觀察方法和表現(xiàn)方法與此一脈相承。

譬如，鳥瞰與散點式的透視關(guān)系，富有變化韻味無窮的線條等。類似的例子很多，如220窟北壁西側(cè)的《七佛藥師經(jīng)變》也是初唐時的一幅杰出裝飾畫，217窟的《法華經(jīng)變》、《觀無量壽經(jīng)變》，103窟的《維摩詰經(jīng)變》，148窟的《藥師經(jīng)變》、《天問經(jīng)變》等則是盛唐時期的代表作品，還有中唐時期（又稱“吐蕃時代”）的《觀無量壽經(jīng)變》（112窟南壁東側(cè)）、《文殊變》、《普賢變》（159窟西壁龕之南、北兩側(cè)）等。在風格上雖可明顯看出諸多西域特點，但總體結(jié)構(gòu)和繪制技巧上仍與在愿文化一脈相連。

從鑒賞的角度看這類皇皇巨制的大型裝飾壁畫，除了從整體上去審視其氣度、結(jié)構(gòu)、色彩等美感外，局部觀賞還能令人體驗到細節(jié)處理上的美，從某種角度說，它似乎更具有形式上的審美意義。因為當你細細品味一個個細微部位的時候，很容易被藝術(shù)家的藝術(shù)表現(xiàn)力所折服，流暢的線條，矯健的舞姿，豐富的色彩，精致的紋樣會令人暫時忘卻內(nèi)容的宗教性，而陶醉于筆情墨趣之中。下面從浩繁的細節(jié)中擇選幾例。

莫高窟第445窟南壁盛唐壁畫《阿彌陀經(jīng)變》圖中一個局部，表現(xiàn)了一組伎樂人物正在演奏的情景。這一組伎樂被描繪在一幢幡高臺上，在周圍高大菩薩的對比下顯得透特別的小，這種以人物身份定比例大小的做法，在中國傳統(tǒng)繪畫和佛教裝飾中均成習慣。盡管這組伎樂所占比例極小，畫師們在表現(xiàn)時卻絲毫沒有懈怠草率，從生動的藝術(shù)表現(xiàn)可以看出畫師較高的藝術(shù)造詣。或許正因其小而不易察覺，畫師們才不必像表現(xiàn)主體佛、菩薩那樣心存顧忌，相對來說可以較輕松自由地展現(xiàn)自己的藝術(shù)才情。我們看到前面的人躬腰背鼓，其后有一天人在擊鼓，而其他伎樂則分別奏著答臘鼓、雞婁鼓鼗（兆）鼓、橫笛和鐃，從他們搖擺扭動的身體姿態(tài)讓人感受到此時此刻正回蕩天際的優(yōu)美旋律和節(jié)拍，與似錦山花、潺潺流水、枝葉搖曳的明媚春色相映成趣，渾然一體。

莫高窟第112窟南壁東側(cè)中唐時期壁畫《觀無量壽經(jīng)變》圖中舞樂部分的一舞伎形象，也是莫高窟壁畫中聞名中外的反彈琵琶舞蹈造型中最為優(yōu)美的一幅。舞伎旋轉(zhuǎn)騰跳，矯健如風的舞姿令無數(shù)中外觀者在此駐足。她鬟髻高束，戴寶冠，著羽褲，束腰披巾，反握琵琶彈奏，吸提右腿，左腳前部著地，作為該姿勢的重心所在，翩然起舞，飄逸靈動的長巾與優(yōu)美的舞姿交相呼應。在表現(xiàn)技巧上也顯出畫師出手不凡的功力，精練果斷的線條翻轉(zhuǎn)自如，兩筆秀眉一揮而就，細目微垂，神韻天然，使舞伎形象更添無窮魅力。在色彩的處理上采用了柔和鄰近色相，黃色、粉綠和粉紅膚色，畫師精湛的表現(xiàn)技巧令人贊嘆。

莫高窟第159窟西壁龕北側(cè)中唐時期壁畫《文殊變》中的一組伎樂形象。三人組成的樂隊正聚精神會神地演奏著拍板、橫笛和笙，神情姿態(tài)已完全沉浸在輕柔曼妙的旋律之中，比例結(jié)構(gòu)非常準確，尤其是對細節(jié)的處理，幾乎無懈可擊；眉目清秀、情態(tài)宛然的面部，靈巧變幻的手指乃至腳趾的微妙變化都與整體神韻融為一體。典雅婀娜卻毫無矯揉造作之弊，長巾垂地，隨著樂者身材的扭擺好似微風輕拂，起到很好的裝飾作用，這樣的作品即使今天看來仍不失其藝術(shù)的魅力。